Category: ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

  • Το Κάθε Μία Ιστορία στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

    Το Κάθε Μία Ιστορία στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

    Το Κάθε Μία Ιστορία συμμετέχει στο Διαγωνιστικό Τμήμα Podcast στο 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Kινηματογράφου Θεσσαλονίκης, με την ιστορία: «Όσο αντέξει, θα είμαι δίπλα!»

    Στο podcast η Άντα Πολύζου διηγείται πώς έχει οργανώσει τη ζωή της ώστε να είναι σε θέση να αντεπεξέρχεται στη φροντίδα του ηλικιωμένου πατέρα της και στις απαιτήσεις της επιχείρησής της. Μοιράζεται την καθημερινότητά της με αυτό το αγαπημένο πρόσωπο που πάσχει από άνοια και τη μορφή της σχέσης τους σήμερα.

    Ακούστε την ιστορία εδώ: https://podcasters.spotify.com/…/y-his-side-as-long-as…

    Δημιουργοί: Δάφνη Ανέστη, Δανάη Δραγωνέα | Εταιρεία Παραγωγής: Kάθε Μία Ιστορία | Μουσική: My Wet Calvin | Ηχοληψία: Βασίλης Τσιγκρής | Μιξάζ: Βασίλης Τσιγκρής | Γλώσσα: Ελληνικά. | Ελλάδα, 2023, 20’

    Για το Κάθε Μία Ιστορία Το Κάθε Μία Ιστορία έχει σκοπό να συμβάλει στην έμφυλη ισότητα μέσα από την παραγωγή και διάχυση γυναικείων ιστοριών.

    Αναδεικνύουμε έναν ολόκληρο κόσμο που συχνά αγνοείται: τον κόσμο μέσα από τα μάτια των γυναικών. Μέσα από αυτοτελή επεισόδια podcast μοιραζόμαστε ιστορίες γυναικών χαρτογραφώντας ένα νέα κόσμο, συνδεόμαστε και αρχίζουμε να βλέπουμε, και κυρίως να ακούμε, γυναίκες που μπορεί να ήταν μέχρι τώρα αφανείς, ιστορίες ζωής και καθημερινότητας που συχνά θεωρούνται ασήμαντες, δεδομένες.

    Ποια η θέση των σύγχρονων γυναικών στο δημόσιο λόγο και ποια η αυτοεικόνα τους όσο αφορά την αξία των εμπειριών τους; Ποιος είναι ο χώρος εμπειριών ανάμεσα στο κατόρθωμα και το τραύμα; Τέτοια ερωτήματα γεννήθηκαν από τη σύλληψη της ιδέας του Κάθε Μία Ιστορία. Αρχίσαμε να τα απαντούμε στην πράξη, ιστορία-ιστορία, μαζί με κάθε μία αφηγήτρια που ηχογραφούμε.

    Μέσα από θεματολογική ποικιλία και εκφραστική ελευθερία, ξεδιπλώνονται θραύσματα των μοναδικών ζωών των αφηγητριών και τους δίνεται σεβασμός και χώρος στο δημόσιο λόγο.

    Το όραμά μας

    Οι αόρατες ιστορίες να γίνουν ορατές και να δοθεί ορατότητα σε όλο το φάσμα της γυναικείας εμπειρίας.

    Να καλλιεργηθεί μια κουλτούρα ενεργητικής ακρόασης που προωθεί την ενσυναίσθηση και την αλληλεγγύη.

    Nα δημιουργήσουμε το χώρο ώστε η κάθε μία με τα δικά της λόγια να συνθέτει τη δική της ιστορία.

    Λίγα λόγια για εμάς

    Η ΑΜΚΕ Κάθε Μία Ιστορία ιδρύθηκε την άνοιξη του 2023 από τη Δανάη Δραγωνέα και τη Δάφνη Ανέστη.

    Η Δανάη Δραγωνέα είναι συγγραφέας και δημοσιογράφος.

    Επί σειρά ετών υπήρξε η αρχισυντάκτρια του περιοδικού ΟΖΟΝ, ενώ έχει εργαστεί ως παραγωγός και παρουσιάστρια στο VICE. Έχει δώσει ομιλίες σχετικά με τη γυναικεία ταυτότητα και τα στερεότυπα φύλου και πραγματοποιεί εργαστήρια Δημιουργικής Γραφής για παιδιά και εφήβους.

    Το πρώτο της βιβλίο, “Το Νησί της Βροχής”, Εκδόσεις Α.Α. Λιβάνη, απέσπασε το Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Συγγραφέα βιβλίου για παιδιά ή νέους από το Ελληνικό Τμήμα της ΙΒΒΥ (International Board on Books for Young People). Τιμήθηκε επίσης με το Βραβείο Εφηβικής Λογοτεχνίας στα Βραβεία Βιβλίου Public.

    Η Δάφνη Ανέστη είναι υπεύθυνη επικοινωνίας του έργου «Σχολεία Για Όλους – Συμπερίληψη Παιδιών Προσφύγων στα Ελληνικά Σχολεία», χρηματοδοτούμενου από τα ΕΕΑ Grants. Έχει εργαστεί ως δημοσιογράφος, φωτογράφος και υπεύθυνη επικοινωνίας (Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ΚΕΤ, ΑCS Athens). Αυτή την περίοδο ερευνά τις έμφυλες ταυτότητες στη δημόσια ιστορία της Ελλάδας τη δεκαετία του ’40.

    Περισσότερες πληροφορίες Iστοσελίδα: www.kathemiaistoria.gr

  • Φιλανδία-Finnish travel Gala: Η Ελλάδα Διεθνής Ταξιδιωτικός Προορισμός της χρονιάς 2023

    Φιλανδία-Finnish travel Gala: Η Ελλάδα Διεθνής Ταξιδιωτικός Προορισμός της χρονιάς 2023

    Ταξιδιωτικός προορισμός της χρονιάς παγκοσμίως, αναδείχθηκε η Ελλάδα στην Φιλανδία για το 2023. Η χώρα μας κατέκτησε για πρώτη φορά το Βραβείο του Διεθνούς Ταξιδιωτικού Προορισμού (International Travel Destination of the Year 2023), στο Finnish travel Gala 2023, το οποίο πραγματοποιήθηκε (03/11/23)στο κέντρο εκδηλώσεων Koskenranta Event Center του Ελσίνκι.Στην τελική πεντάδα που προκρίθηκε κατόπιν ψηφοφορίας για την διεκδίκηση του εν λόγω βραβείου, συμμετείχαν επίσης- εκτός από την Ελλάδα- οι χώρες: Ισλανδία, Νορβηγία, Ιταλία και Νέα Ζηλανδία.

     

    Το βραβείο και η σφραγίδα του νικητή.

     

    Το Φινλανδικό Ταξιδιωτικό Γκαλά (Finnish Travel Gala http://www.finnishtravelgala.fi/) είναι μια ετήσια εκδήλωση που διοργανώνεται από τη Φινλανδική Ένωση Τουρισμού (SMAL) για 5η χρονιά. Στο SMAL (Association of Travel Industry, https://www.smal.fi/fi/topmenu/In-English) συμμετέχουν περίπου 180 ταξιδιωτικά γραφεία και τουριστικοί πράκτορες, που αντιπροσωπεύουν το 95% του συνόλου των πωλήσεων ταξιδιωτικών υπηρεσιών στη Φινλανδία.

    Στην εκδήλωση παρευρέθηκαν πάνω από 400 επαγγελματίες του τουρισμού μαζί με τους καλεσμένους τους για να επιβραβεύσουν τα τουριστικά επιτεύγματα της χρονιάς.Η βραδιά ολοκληρώθηκε με την βράβευση αρκετών φορέων, ιδεών και καινοτομιών στον τουριστικό κλάδο.

    Η ψηφοφορία διεξήχθη τον περασμένο Ιούλιο-Αύγουστο με την συμμετοχή επαγγελματιών του τουρισμού και κοινού, στην οποία ψήφισαν συνολικά 17.000 άτομα.

     

    Οι κύριοι Παύλος Μούρμας Προϊστάμενος ΕΟΤ Σκανδιναβίας και Δημήτρης Καρακωνσταντής Επιτετραμμένος της Ελληνικής Πρεσβείας παραλαμβάνουν το Βραβείο για την Ελλάδα.

     

    Το βραβείο για την Ελλάδα παρέλαβαν ο Προϊστάμενος της Υπηρεσίας Ε.Ο.Τ. Σκανδιναβίας κ. Παύλος Μούρμας και ο Επιτετραμμένος της Ελληνικής Πρεσβείας στην Φινλανδία κ. Δημήτριος Καρακωνσταντής (ΣΠΑ΄), ο οποίος εξέφρασε θερμές ευχαριστίες στους διοργανωτές της εκδήλωσης και σε όλους όσοι ψήφισαν υπέρ της χώρας μας.

    Ο κ Καρακωσταντής αναφέρθηκε στο μεγάλο αριθμό Φινλανδών πολιτών που διαχρονικά επισκέπτονται την Ελλάδα και υπογράμμισε την ποιότητα και την ποικιλία του ελληνικού τουριστικού προϊόντος, που την καθιστούν ελκυστικό προορισμό καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους.

    Ο Προϊστάμενος της Υπηρεσίας Ε.Ο.Τ. Σκανδιναβίας κ. Παύλος Μούρμας ευχαρίστησε εκ μέρους του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού και του Γενικού Γραμματέα κ. Δημήτρη Φραγκάκη τους διοργανωτές και τους επαγγελματίες, που ψήφισαν υπέρ της Ελλάδας, καθώς και όλους τους Tour Operators οι οποίοι εντάσσουν τη χώρα μας στα τουριστικά τους προγράμματα. Παράλληλα, κάλεσε σε συνεργασία όλους τους εμπλεκόμενους για την προβολή της Ελλάδας, ως ιδανικού προορισμού διακοπών καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους, ενώ αναφέρθηκε στη μοναδική Ελληνική φιλοξενία αλλά και την συμβολή του τουρισμού στη διατήρηση της ειρήνης και της αλληλεγγύης μεταξύ των λαών.

  • ΒΡΑΒΕΙΟ ΝΟΜΠΕΛ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ 2023 στον Γιον Φόσε

    ΒΡΑΒΕΙΟ ΝΟΜΠΕΛ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ 2023 στον Γιον Φόσε

    Το βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας 2023 απονεμήθηκε στον Νορβηγό συγγραφέα και δραματουργό Γιον Φόσε!Στη σειρά Aldina κυκλοφορεί το πρώτο μέρος της αριστουργηματικής «Επταλογίας» του με τίτλο Το άλλο όνομα. Σύντομα θα κυκλοφορήσει και ο δεύτερος τόμος, σε μετάφραση από τα νορβηγικά του Σωτήρη Σουλιώτη.«Ένας από τους πιο ιδιοφυείς ανθρώπους της εποχής μας» (The Daily Telegraph), ο Γιoν Φόσε (γενν. Χάουγκεζουντ 1959) ζει σήμερα στο Grotten, μια κατοικία που παραχωρεί ο βασιλιάς της Νορβηγίας στη σημαντικότερη προσωπικότητα του πολιτισμού της χώρας. Τα έργα του έχουν μεταφραστεί σε σαράντα γλώσσες· τα θεατρικά του ανεβαίνουν από σπουδαίους σκηνοθέτες (Τ. Οστερμάγερ, Κλοντ Ρεζί, Πατρίς Σερό).«Μου είναι αδύνατο, για λόγους αρχής, να γράψω την αυτοβιογραφία μου, γι’ αυτό προσπαθώ να τη σατιρίσω ως είδος, παίζω με αυτό. Οι βασικές αρχές της λογοτεχνίας, που είναι η μεταμόρφωση και η φαντασία, καμία σχέση δεν έχουν με τη βιογραφία, γιατί ένας συγγραφέας, όταν γράφει καλή λογοτεχνία, αναβαθμίζεται, ανεβαίνει πολλά επίπεδα πάνω από τη γη και πηγαίνει κάπου αλλού, εκεί όπου κατοικούν οι άγγελοι, ανέρχεται στη δική τους τάξη. Δεν γίνεται αλλιώς. […] Στον βαθμό που η λογοτεχνία σχετίζεται με τη φαντασία, την αναβάθμιση του λόγου και τη μετουσίωσή της σε κάτι άλλο, δεν μπορώ να φανταστώ τι σχέση μπορεί να έχει η καθημερινότητα του καθενός με τη λογοτεχνία. Άλλωστε, μέσα από τη λογοτεχνία πρέπει να μεταμορφώνεις τον εαυτό σου σε κάτι βιώσιμο και ανοιχτό για να μπορείς να τον αντέξεις. Και αν δεν μπορείς να μεταποιήσεις το υλικό που έχεις στα χέρια σου, αναιρείς τον ύψιστο σκοπό σου που είναι η καλλιτεχνική πράξη και η δημιουργία: είναι σαν τον γλύπτη που εμφυσά στο έργο κάτι ανώτερο γιατί έτσι του δίνει ψυχή».

  • «Πολιτισμός: Το μεγάλο ανταγωνιστικό μας πλεονέκτημα»

    «Πολιτισμός: Το μεγάλο ανταγωνιστικό μας πλεονέκτημα»

    Η διαNEOσις και ο Σύλλογος Οι Φίλοι Της Μουσικής διοργανώνουν από κοινού μία δημόσια εκδήλωση για το θέμα του πολιτισμού στην Ελλάδα, την Τετάρτη 18 Οκτωβρίου 2023 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

    Την Τετάρτη 18 Οκτωβρίου 2023, η διαΝΕΟσις και ο Σύλλογος Οι Φίλοι Της Μουσικής διοργανώνουνεκδήλωση με τίτλο «Πολιτισμός: Το μεγάλο ανταγωνιστικό μας πλεονέκτημα». Η σπονδυλωτή αυτή εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε δύο διαφορετικές αίθουσες, με αφορμή τα 70 χρόνια παρουσίας του Συλλόγου Οι Φίλοι Της Μουσικής και τη δημοσίευση της νέας έρευνας της διαΝΕΟσις ειδικά για τον πολιτισμό στην Ελλάδα.

    Στόχος της εκδήλωσης είναι η διερεύνηση ζητημάτων αιχμής και επικαιρότητας που αφορούν τον πολιτισμό ως δημιουργό κοινωνικών αξιών και η πρόταση λύσεων στα προβλήματα που εξακολουθούν να ταλανίζουν τον χώρο.

    Οι λεπτομέρειες, οι ομιλητές και η δομή της εκδήλωσης περιλαμβάνονται στο παρακάτω πρόγραμμα:

    Αίθουσα Γιάννης Μαρίνος

    16:00 – 16:45 Συζήτηση με θέμα «Πολιτιστική ταυτότητα και νεολαία: μέθοδοι προσέγγισης»

    • Εριφύλλη Μαρωνίτη, Συντονίστρια Athens Culture Net
    • Μπέττυ Τσακαρέστου, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια στο Πάντειο Πανεπιστήμιο
    • Πρόδρομος Τσιαβός, Διευθυντής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση

    Συντονισμός: Στεφανία Μεράκου, Διευθύντρια Μουσικής Βιβλιοθήκης «Λίλιαν Βουδούρη»

    17:00 – 17:45  Συζήτηση με θέμα «Υγειονομική κρίση και πολιτισμός»

    • Χριστίνα Αναγνωστοπούλου, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών ΕΚΠΑ – Επιστημονική Συνεργάτιδα στο Αιγινήτειο Νοσοκομείο
    • Σοφία Χανδακά, Συνιδρύτρια Co-museum – Επιμελήτρια Πολιτισμών του Κόσμου στο Μουσείο Μπενάκη
    • Θανάσης Δρίτσας, Καρδιολόγος – Συνθέτης

    Συντονισμός: Ηλίας Νικολαΐδης, Διευθυντής Περιεχομένου της διαΝΕΟσις

    Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

    18:30 – 19:00 Προσέλευση

    19:00 – 19:30 Χαιρετισμοί

    • Λίνα Μενδώνη, Υπουργός Πολιτισμού (tbc)
    • Δημήτρης Δασκαλόπουλος, Πρόεδρος & Ιδρυτής της διαΝΕΟσις
    • Πάνος Δημαράς, Πρόεδρος του Συλλόγου Οι Φίλοι Της Μουσικής

    19:30 – 19:50 Παρουσίαση Μελέτης διαΝΕΟσις για τον Πολιτισμό στην Ελλάδα

    Χρήστος Καρράς, Συντονιστής της μελέτης και Σύμβουλος πολιτιστικής στρατηγικής, Senior Consultant στο Ίδρυμα Ωνάση και Senior Associate AEA Consulting

    19:50 – 20:30 Συζήτηση

    • Μαριάννα Κάλμπαρη, Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν
    • Συραγώ Τσιάρα, Διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης
    • Αλέξανδρος Χαρκιολάκης, Διευθυντής του Συλλόγου Οι Φίλοι Της Μουσικής
    • Χρήστος Χωμενίδης, Συγγραφέας

    Συντονισμός: Φαίη Μακαντάση, Διευθύντρια Ερευνών της διαΝΕΟσις

    20:30 Μουσικό Μέρος: Νικολία Γαρουφαλίδου (βιολί), Διονύσης Μαλλούχος (πιάνο)

    21:00 Cheese & Wine

    Η σχετική μελέτη της διαΝΕΟσις επιχειρεί μία πλήρη χαρτογράφηση του τομέα του πολιτισμού στην Ελλάδα. Με ποιους τρόπους μπορεί να συμβάλλει ο πολιτισμός στην παραγωγή κοινωνικής και οικονομίας αξίας; Πώς θα μπορούσε η χώρα μας να αξιοποιήσει καλύτερα τους Πολιτιστικούς και Δημιουργικούς Τομείς; Τα τελευταία χρόνια έχει ενταθεί ο διάλογος για τους τρόπους με τους οποίους ο πολύπλευρος τομέας του πολιτισμού μπορεί να αποτελέσει μοχλό βιώσιμης ανάπτυξης, αναζωογόνησης περιοχών και αναπτυξιακό εργαλείο.

    Η έρευνα φιλοδοξεί να ανοίξει μια σειρά συζητήσεων και νέων ερευνητικών προσπαθειών για τον σύγχρονο ρόλο του πολιτισμού στην κοινωνία και στην οικονομία της Ελλάδας. Στο πλαίσιο αυτό, η συγγραφική ομάδα εστιάζει σε οκτώ θεματικές περιοχές και καταλήγει σε συγκεκριμένες παρεμβάσεις που θα μπορούσαν να αποτελέσουν τη βάση για πολιτιστικές πολιτικές με στοχευμένες, αναπτυξιακές δράσεις.

    Πρόσβαση: Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας

    Η διάθεση εισιτηρίων θα ξεκινήσει στις 13/10, εδώ: https://www.megaron.gr/event/politismos-to-megalo-antagonistiko-mas-pleonektima/

    Περισσότερες πληροφορίες

    Μαριάννα Αναστασίου | e-mail : manastasiou@megaron.gr | τηλ. 210-7282771

    Αρελίνα Μεράκου | e-mail: arelina.m@dianeosis.org | τηλ. 213 0023 000, 6972622574

  • Ντούο βιολί – βιόλα

    Ντούο βιολί – βιόλα

    Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών επιστρέφει στο Μουσείο Μπενάκη και την Πινακοθήκη Νίκου Χατζηκυριάκου-Γκίκα με έργα για βιολί και βιόλα. Η βιολονίστα Μαργαρίτα Πλέστη και η βιολίστα Πωλίνα Κούμη παρουσιάζουν στις 30 Οκτωβρίου, ένα πρόγραμμα στο οποίο τα δύο όργανα εκπροσωπούνται ισάξια και η βιόλα αναδεικνύεται από όργανο συνοδείας σε σολιστικό όργανο. Η βραδιά ανοίγει με δύο έργα του 18ου αιώνα, το Δεύτερο Ντούο για βιολί και βιόλα του Φραντς Άντον Χοφμάιστερ και συνεχίζεται με το Πρώτο Ντούο για βιολί και βιόλα του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ. Δύο συνθέτες που συνέβαλαν σημαντικά με τα έργα τους στην ανάδειξη της βιόλας ως σολιστικού οργάνου ήδη από την κλασσική περίοδο. Ακόμη, ερμηνεύουν το Πρώτο Ντούο «Τρία Μαδριγάλια» του Τσέχου συνθέτη Μπόχουσλαβ Μαρτινού και τη Sarabande με παραλλαγές πάνω σε ένα θέμα του Χαίντελ του εξαίρετου Νορβηγού συνθέτη και βιολιστή Γιόχαν Χαλβόρσεν. Μια συνάντηση… κορυφής των εγχόρδων με συνθέσεις που καλύπτουν ένα μεγάλο ιστορικό φάσμα.

    Το πρόγραμμα με μια ματιά

    ΦΡΑΝΤΣ ΑΝΤΟΝ ΧΟΦΜΑΪΣΤΕΡ (1754–1812)

    Ντούο για βιολί και βιόλα αρ. 2, έργο 19

    ΒΟΛΦΓΚΑΝΓΚ ΑΜΑΝΤΕΟΥΣ ΜΟΤΣΑΡΤ (1756–1791)

    Ντούο για βιολί και βιόλα αρ. 1 σε σολ μείζονα, Κ.423

    ΜΠΟΧΟΥΣΛΑΒ ΜΑΡΤΙΝΟΥ (1890–1959)

    Ντούο αρ. 1 «Τρία Μαδριγάλια», H. 313

    ΓΙΟΧΑΝ ΧΑΛΒΟΡΣΕΝ (1864 – 1935)

    Sarabande με παραλλαγές πάνω σε ένα θέμα του Χαίντελ

    ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ

    Μαργαρίτα Πλέστη, βιολί

    Πωλίνα Κούμη, βιόλα

    Μία ώρα πριν την έναρξη της συναυλίας, στις 19:30, θα προηγηθεί ξενάγηση από τον επιμελητή της Πινακοθήκης Νίκου Χατζηκυριάκου-Γκίκα κύριο Κωνσταντίνο Παπαχρίστου.

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Γενική είσοδος: 9€ Online αγορά εδώ

  • «ΘΥΜΗΣΟΥ…»  Αφιέρωμα στο ελληνικό αστικό τραγούδι  Τετάρτη 11 Οκτωβρίου, ώρα 20:00  Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

    «ΘΥΜΗΣΟΥ…» Αφιέρωμα στο ελληνικό αστικό τραγούδι Τετάρτη 11 Οκτωβρίου, ώρα 20:00 Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

    Ένα γοητευτικό αφιέρωμα στο αστικό ελληνικό τραγούδι, το λεγόμενο ελαφρό, παρουσιάζει ο Σύλλογος Οι Φίλοι της Μουσικής στο Μέγαρο, το απόγευμα της Τετάρτης 11 Οκτωβρίου (ώρα 20:00, Αίθουσα Αλ. Τριάντη).

     

    Ο συνθέτης και μαέστρος Απόλλων Κουσκουμβεκάκης ενορχήστρωσε και διευθύνει τα υπέροχα και διαχρονικά τραγούδια των Αττίκ, Γιαννίδη, Χαιρόπουλου, Σουγιούλ, Μουζάκη, Σπάρτακου και άλλων μεγάλων συνθετών της ρομαντικής Αθήνας του Μεσοπολέμου. Ερμηνεύουν οι γνωστοί λυρικοί καλλιτέχνες Τζίνα Φωτεινοπούλου και Μιχάλης Δημητρακάκος, με τη συνοδεία της Ορχήστρας Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ.

    Η χορευτική ομάδα Tango Amanti της Deppy Venezia πλαισιώνει με τέσσερα ζευγάρια την παράσταση στους ρυθμούς του τάνγκο, του μπολέρο, του τσάρλεστον, του φοξ τροτ. Μια παράσταση αφιερωμένη στην εποχή που ήταν ο κόσμος δροσερός, με τραγούδια που αγαπήθηκαν κι έχουν ακόμα τη δύναμη να συγκινούν.

    Θα ακουστούν, μεταξύ άλλων, τα τραγούδια: «Πόσο λυπάμαι», «Ας ερχόσουν για λίγο», «Ζητάτε να σας πω», «Το τραμ το τελευταίο», «Δυο πράσινα μάτια», «Ξύπνα αγάπη μου», «Πάμε σαν άλλοτε», «Θα σε πάρω να φύγουμε», «Μαραμένα τα γιούλια κι οι βιόλες», «Θυμήσου».

    Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη Ι Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

    Τετάρτη 11 Οκτωβρίου 2023, 20:00

    Τραγουδούν: Τζίνα Φωτεινοπούλου, Μιχάλης Δημητρακάκος

    Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ

    Ενορχήστρωση – Μουσική Διεύθυνση:

    Απόλλων Κουσκουμβεκάκης

    Χορεύουν οι Tango Amanti (Deppy Venezia – Ερμής Γούπιος, Μαργαρίτα Πέτροβα – Νίκος Παπουτσής, Γιάννα Γεωργίου – Ανδρέας Μακρής, Πάνος Πουλημένος – Μαρία Μελά)

    Τιμές εισιτηρίων:

    €32.00, 28.00, 24.00, 20.00, 15.00, 10.00

    Εκπτωτικό: €8.00 Τ. 210 7282 333 – www.megaron.gr Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια Τ. 210 7282 379

    Η προπώληση έχει αρχίσει

    Bιογραφικά σημειώματα των συντελεστών

    Απόλλων Κουσκουμβεκάκης

    Καλλιτέχνης με σημαντική παρουσία σε διάφορους τομείς της μουσικής δημιουργίας. Εκλεκτός σολίστ κλασικής κιθάρας με πλούσια δισκογραφία έργων λόγιας μουσικής αλλά και μεγάλων Ελλήνων συνθετών, με ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου σε πολλές χώρες, έχει κατακτήσει σημαντική θέση στη σύγχρονη ελληνική κιθάρα. Οι μουσικές του αναζητήσεις και οι πολυετείς σπουδές του στη σύνθεση, ανάλυση και διεύθυνση ορχήστρας, τον οδήγησαν στην αποκλειστική του ενασχόληση με την ενορχήστρωση, τη διεύθυνση μουσικών συνόλων και τη σύνθεση. Είναι μαέστρος και καλλιτεχνικός διευθυντής της Ορχήστρας Δωματίου Αθηνών (Athens Chamber Orchestra) και ενορχηστρωτής και μαέστρος της Δημοτικής Αθηναϊκής Εστουδιαντίνας. Ως μαέστρος και ενορχηστρωτής έχει συνεργαστεί με πολλούς καταξιωμένους ερμηνευτές του λυρικού, του έντεχνου και του λαϊκού τραγουδιού, παρουσιάζοντας προγράμματα με το ποιοτικό ελληνικό τραγούδι του 20ου αιώνα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Badminton Theater, το Christmas Theater, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης κ.α.

    Τζίνα Φωτεινοπούλου

    Υψίφωνος και πτυχιούχος ελληνικής φιλολογίας, σπούδασε κλασικό τραγούδι στο Ωδείο Αθηνών (δίπλωμα μονωδίας με άριστα παμψηφεί, τάξη Κικής Μορφονιού) και παραστατικές τέχνες (μουσική-υποκριτική-χορό/ δίπλωμα ΒΑ Honors in Performing Arts/ειδίκευση σε μιούζικαλ και τζαζ) σε διακεκριμένα πανεπιστήμια του Λονδίνου.

    Συνεργάστηκε με συμφωνικές ορχήστρες και μικρότερα μουσικά σύνολα σε θέατρα και μουσικές σκηνές εντός και εκτός Ελλάδος (Μικρό Θέατρο Επιδαύρου, Ηρώδειο, Ρωμαϊκή αγορά Δελφών, Kennedy Centre Washington κ.ά.). Έχει πρωταγωνιστήσει σε πολυάριθμες παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και του Φεστιβάλ Αθηνών.

    Πρωταγωνίστησε επίσης: το 2017 ως Μουζέτα (Μποέμ) στο Περμ υπό τη διεύθυνση του Θεόδωρου Κουρεντζή, το 2018 στην ΕΛΣ στην όπερα «Ζ» του Μ. Μπορμπουδάκη σε σκηνοθεσία Κ. Ευαγγελάτου, το 2019 στην όπερα για παιδιά «Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι» του Έρνστ Τοχ και στην όπερα «Έντα Γκάμπλερ» του Γιώργου Δούση.

    Τα τελευταία χρόνια άρχισε να μεταγράφει σε μουσικο-θεατρικές διασκευές τις όπερες του Τζάκομο Πουτσίνι, τις οποίες και μετέφερε σε audio book από τις εκδόσεις «Άπαρσις» με την υποστήριξη του ΥΠΠΟΑ (κυκλοφορούν οι «Τουραντότ» και «Μανόν Λεσκώ»).

    Το 2004 ερμήνευσε τον ύμνο των Special Olympics στην τελετή έναρξης των Αγώνων, το 2013 συμμετείχε στην τελετή αναβίωσης των πρώτων σύγχρονων Ολυμπιακών Αγώνων (Παναθηναϊκό Στάδιο) και τον Ιούνιο του 2017 εμφανίστηκε στο Παναθηναϊκό Στάδιο στην ιστορική συναυλία «Όλη η Ελλάδα για τον Μίκη» παρουσία του συνθέτη. Το 2008 ίδρυσε το «Στέκι μελέτης – μόρφωσης – πολιτισμού» στη Νέα Σμύρνη και το Ωδείο «Ευμέλεια».

    Μιχάλης Δημητρακάκος

    Σπούδασε τραγούδι και όπερα στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη Κατερίνας Καρατζά), στο Ωδείο Athenaeum (τάξη Κώστα Πασχάλη, Δίπλωμα Άριστα) και στο Studio Opera της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Ως σολίστ (τενόρος) έχει συνεργαστεί με μεγάλους μουσικούς και εκπαιδευτικούς οργανισμούς της χώρας. Έχει υπάρξει επί δεκαετίες μέλος της Χορωδίας της ΕΡΤ. Την ΕΡΤ έχει επίσης υπηρετήσει και υπηρετεί από διάφορες θέσεις ευθύνης, την παρούσα χρονική περίοδο είναι Διευθυντής των Μουσικών Συνόλων. Είναι επίσης πτυχιούχος Διαχείρισης Ανθρωπίνων Πόρων και Διοίκησης του Παν/μίου Αθηνών και Master of Business Administration του Παν/μίου Κεντάκι.

    Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ

    Η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής ιδρύθηκε το 1954 από τον επιφανή συνθέτη και πιανίστα Γιάννη Κωνσταντινίδη ή Κώστα Γιαννίδη – όπως ήταν γνωστός στο ευρύ κοινό – και τον μουσικοσυνθέτη ΄Ακη Σμυρναίο (Γαληνό Κιουσόγλου). Γνωστή ως “Eλαφρά Ορχήστρα του ΕΙΡ” αγαπήθηκε ιδιαίτερα εξ’αιτίας του ελκυστικού της ρεπερτορίου: αγαπημένα τραγούδια της εποχής, ελαφρά κλασσικά έργα, οπερέττα και μουσική κυρίως από τον ελληνικό κινηματογράφο. Είναι η εποχή που ο ήχος της Ορχήστρας καταγράφεται και συνοδεύει πολλές δημοφιλείς ελληνικές ταινίες των δεκαετιών του ’50 και του ’60. Κορυφαία υπήρξε η συμμετοχή της στα πρώτα “Φεστιβάλ Ελαφρού Τραγουδιού” όπου σε αυτά τραγουδήθηκαν οι πρώτες επιτυχίες του Μ. Χατζιδάκη και του Μ.Θεοδωράκη. Η αναβίωση του ”Φεστιβάλ Τραγουδιού Θεσσαλονίκης” το 2005 σηματοδότησε την επιστροφή και συμμετοχή της Ορχήστρας Σύγχρονης Μουσικής στον ιστορικό θεσμό. Το 1974, η Ορχήστρα υπό την καθοδήγηση του Μάνου Χατζιδάκι μετονομάσθηκε σε “Oρχήστρα Ποικίλης Μουσικής της ΕΡΤ” κι εμπλούτησε το σχήμα και το ρεπερτόριο της. Συνέχισε τις συνεργασίες της με τους δόκιμους καλλιτέχνες της εποχής καταγράφοντας το μουσικό γίγνεσθαι εκείνης της περιόδου. Καλλιτεχνικοί διευθυντές της Ορχήστρας Ποικίλης Μουσικής διετέλεσαν οι: Μιχάλης Ροζάκης, Κυριάκος Σφέτσας και Βασίλης Τενίδης ενώ μόνιμος αρχιμουσικός της ήταν ο Λευτέρης Χαλκιαδάκης. Επί καλλιτεχνικής διευθύνσεως των Μουσικών Συνόλων της ΕΡΤ από τον Μίκη Θεοδωράκη, η Ορχήστρα απέκτησε αριθμητικά την φυσιογνωμία ενός πλήρους οργανικoύ συνόλου αποτελούμενου από 70 μουσικούς και μετονομάσθηκε σε “Oρχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ.”

    Tango Amanti

    Tango Amanti: οι εραστές του τάνγκο. Αυτοί που τον αγάπησαν τόσο, ώστε αφιερώθηκαν ολοκληρωτικά σε αυτόν τον χορό. Αφιέρωσαν την καθημερινότητά τους στη μελέτη, ανάλυση και πρακτική των βημάτων που αντιπροσωπεύουν μια ολόκληρη φιλοσοφία ζωής. Αέρινη κίνηση, περίτεχνα lift, θεατρικότητα, ταχύτητα, ακρίβεια, ρυθμός, ένταση, μελωδικότητα, εφευρετικότητα, φαντασία, πάθος, ένταση, ρομαντισμός είναι μερικά από τα στοιχεία που τους χαρακτηρίζουν. Μέσα από καθημερινές πολύωρες, επίπονες προπονήσεις, απόλυτη συγκέντρωση και αφοσίωση, εκμάθηση συνεχώς καινούργιων τεχνικών, οι Tango Amanti εκθέτουν την ψυχή τους κάθε φορά που χορεύουν. Στόχος τους είναι να γίνουν «Tango AmATi»: Αυτοί που αγαπήθηκαν από το τάνγκο. Μια ομάδα οκτώ χορευτών σολίστ, που συναντήθηκαν για να υλοποιήσουν τη μελαγχολική σκέψη που χορεύει: Deppy Venezia – Ερμής Γούπιος, Μαργαρίτα Πέτροβα – Νίκος Παπουτσής, Γιάννα Γεωργίου – Ανδρέας Μακρής, Πάνος Πουλημένος – Μαρία Μελά.

  • Kάθε Μία Ιστορία Πόλη Γυναικών Παρασκευή 13 Οκτωβρίου | Μisc.Athens | 18.30 – 22.00

    Kάθε Μία Ιστορία Πόλη Γυναικών Παρασκευή 13 Οκτωβρίου | Μisc.Athens | 18.30 – 22.00

    «Αναδεικνύουμε έναν ολόκληρο κόσμο που συχνά αγνοείται: τον κόσμο μέσα από τα μάτια των γυναικών».

    Μια οπτικοακουστική έκθεση, μια πόλη γυναικών που μοιράζονται τις ιστορίες τους χτίζεται για μια ημέρα στο MISC.Athens. 18 γυναίκες, 18 ιστορίες καθημερινότητας παρουσιάζονται

    ηχητικά, οπτικά και γραφιστικά στον εκθεσιακό χώρο προσκαλώντας σας να τον περπατήσετε και να τον αφουγκραστείτε.

    Τι έχουν να μοιραστούν οι γυναίκες δίπλα μας; Τα 18 επεισόδια podcast εκτείνονται σε τρεις θεματικές: την πόλη, την εργασία και τις ιστορίες μιας ζωής. Κάθε ένα είναι ένας σιωπηλός διάλογος, μια αυθεντική αφήγηση και μια ευκαιρία να ακούσουμε μια γυναίκα που δεν της ζητείται συχνά να μιλήσει για τη ζωή της.

    Για το Κάθε Μία Ιστορία

    Τον Μάιο 2023 εγκαινιάσαμε την πρώτη ελληνική πλατφόρμα podcast αφιερωμένη στο γυναικείο storytelling για ενίσχυση της γυναικείας ορατότητας. Η ΑΜΚΕ Κάθε Μία Ιστορία  έχει σκοπό να συμβάλει στην έμφυλη ισότητα μέσα από την παραγωγή και διάχυση γυναικείων ιστοριών.

    Αναδεικνύουμε έναν ολόκληρο κόσμο που συχνά αγνοείται: τον κόσμο μέσα από τα μάτια των γυναικών. Μέσα από αυτοτελή επεισόδια podcast μοιραζόμαστε ιστορίες γυναικών χαρτογραφώντας ένα νέα κόσμο, συνδεόμαστε και αρχίζουμε να βλέπουμε, και κυρίως να ακούμε, γυναίκες που μπορεί να ήταν μέχρι τώρα αφανείς, ιστορίες ζωής και καθημερινότητας που συχνά θεωρούνται ασήμαντες, δεδομένες.

    Ποια η θέση των σύγχρονων γυναικών στο δημόσιο λόγο και ποια η αυτοεικόνα τους όσο αφορά την αξία των εμπειριών τους; Ποιος είναι ο χώρος εμπειριών ανάμεσα στο κατόρθωμα και το τραύμα; Τέτοια ερωτήματα γεννήθηκαν από τη σύλληψη της ιδέας του Κάθε Μία Ιστορία. Αρχίσαμε να τα απαντούμε στην πράξη, ιστορία-ιστορία, μαζί με κάθε μία αφηγήτρια που ηχογραφούμε.

    Μέσα από θεματολογική ποικιλία και εκφραστική ελευθερία, ξεδιπλώνονται θραύσματα των μοναδικών ζωών των αφηγητριών και τους δίνεται σεβασμός και χώρος στο δημόσιο λόγο.

    Το όραμά μας

    Οι αόρατες ιστορίες να γίνουν ορατές και να δοθεί ορατότητα σε όλο το φάσμα της γυναικείας εμπειρίας.

    Να καλλιεργηθεί μια κουλτούρα ενεργητικής ακρόασης που προωθεί την ενσυναίσθηση και την αλληλεγγύη.

    Nα δημιουργήσουμε το χώρο ώστε η κάθε μία με τα δικά της λόγια να συνθέτει τη δική της ιστορία.

    Λίγα λόγια για εμάς

    Η ΑΜΚΕ Κάθε Μία Ιστορία ιδρύθηκε την άνοιξη του 2023 από τη Δανάη Δραγωνέα και τη Δάφνη Ανέστη.

    Η Δανάη Δραγωνέα είναι συγγραφέας και δημοσιογράφος.

    Επί σειρά ετών υπήρξε η αρχισυντάκτρια του περιοδικού ΟΖΟΝ, ενώ έχει εργαστεί ως παραγωγός και παρουσιάστρια στο VICE. Έχει δώσει ομιλίες σχετικά με τη γυναικεία ταυτότητα και τα στερεότυπα φύλου και πραγματοποιεί εργαστήρια Δημιουργικής Γραφής για παιδιά και εφήβους.

    Το πρώτο της βιβλίο, “Το Νησί της Βροχής”, Εκδόσεις Α.Α. Λιβάνη, απέσπασε το Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Συγγραφέα βιβλίου για παιδιά ή νέους από το Ελληνικό Τμήμα  της  ΙΒΒΥ (International Board on Books for Young People). Τιμήθηκε επίσης με το Βραβείο Εφηβικής Λογοτεχνίας στα Βραβεία Βιβλιου Public.

    Η Δάφνη Ανέστη είναι υπεύθυνη επικοινωνίας του έργου «Σχολεία Για Όλους – Συμπερίληψη Παιδιών Προσφύγων στα Ελληνικά Σχολεία», χρηματοδοτούμενου από τα ΕΕΑ Grants. Έχει εργαστεί ως δημοσιογράφος, φωτογράφος και υπεύθυνη επικοινωνίας (Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ΚΕΤ, ΑCS Athens). Αυτή την περίοδο ερευνά τις έμφυλες ταυτότητες στη δημόσια ιστορία της Ελλάδας τη δεκαετία του ’40.

    Πληροφορίες Έκθεσης

    Παρασκευή 13 Οκτωβρίου 2023 | 18.30 – 22.00

    Misc.Athens, Toύσα Μπότσαρη 20, Αθήνα, πλησίον σταθμού Συγγρού Φιξ Επιμέλεια: Γεωργία Λιάπη | Είσοδος ελεύθερη

    Τα 18 επεισόδια και η έκθεση Πόλη Γυναικών υλοποιούνται στο πλαίσιο των κοινωφελών έργων ΣυνΑθηνά του Δήμου Αθηναίων.

    Περισσότερες πληροφορίες

    Iστοσελίδα: www.kathemiaistoria.gr | Email επικοινωνίας: info@kathemiaistoria.gr

  • ΕΝΑΡΚΤΗΡΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, 20:30 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ ΑΙΘΟΥΣΑ Χ. ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ

    ΕΝΑΡΚΤΗΡΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ, 20:30 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ ΑΙΘΟΥΣΑ Χ. ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ

    Δύο συνθέτες… μια εποχή νεωτερισμών. Ο ιδιοφυής κι ευαίσθητος Μωρίς Ραβέλ συναντά τον παθιασμένο Σεργκέι Προκόφιεφ στην Εναρκτήρια συναυλία της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών (20.10). Το πρόγραμμα ανοίγει ο Αντρέι Γκαβρίλοφ, ο «πιανίστας που έπεσε στη Γη» όπως έχει γράψει ο Guardian. Σολίστας με συναρπαστική ιστορία ζωής που ερμηνεύει το λαμπερό Πρώτο Κοντσέρτο για Πιάνο κι Ορχήστρα του Σ. Προκόφιεφ και το φιλοσοφικών διαστάσεων Κοντσέρτο για πιάνο (αριστερό χέρι) του Μ. Ραβέλ. Δημιουργία που γράφτηκε κατά παραγγελία του πιανίστα Πάουλ Βιτγκενστάιν, ο οποίος έχασε το δεξί του χέρι στον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Δύο αντιθετικά έργα – γεμάτο νεανικό ενθουσιασμό το πρώτο, σπαρακτικό αντιπολεμικό στοχασμό το δεύτερο, φιλτράρονται μέσα από το μοναδικό ερμηνευτικό ιδίωμα του Γκαβρίλοφ, που υπόσχεται να μεταδώσει στους ακροατές «ζωντανή τη συνείδηση των συνθετών». Ο Ματίας Φορέμνυ διευθύνει ακόμα την Σουίτα από την όπερα «Η άνοδος και η πτώση της πόλης Μαχαγκόννυ», σύνθεση με τζαζ επιρροές, αλλά και τη Δεύτερη Σουίτα από το ιμπρεσιονιστικό μπαλέτο Δάφνις και Χλόη του Μωρίς Ραβέλ. «Μία απέραντη μουσική νωπογραφία» σύμφωνα με τον ίδιο, που περιγράφει την εξιδανικευμένη Ελλάδα των ονείρων του.

    Το πρόγραμμα με μια ματιά

     

    ΣΕΡΓΚΕΪ ΠΡΟΚΟΦΙΕΦ (1891–1953)

    Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 1 σε ρε ύφεση μείζονα, έργο 10

     

    ΜΩΡΙΣ ΡΑΒΕΛ (1875–1937)

    Κοντσέρτο για πιάνο (αριστερό χέρι) και ορχήστρα σε ρε μείζονα

     

    ΚΟΥΡΤ ΒΑΪΛ (1900-1950)

    Σουίτα από την όπερα «Η άνοδος και η πτώση της πόλης Μαχαγκόννυ»

     

    ΜΩΡΙΣ ΡΑΒΕΛ (1875–1937)

    Δάφνις και Χλόη, σουίτα αρ. 2

     

    ΣΟΛΙΣΤ

    Αντρέι Γκαβρίλοφ, πιάνο

     

    ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ

    Ματίας Φορέμνυ

     

    Ώρα: 19:30

    Δωρεάν εισαγωγική ομιλία για τους κατόχους εισιτηρίων

     

    ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

    Τιμές εισιτηρίων: 60€, 45€, 35€, 25€ και 20€ (εκπτωτικό) Online αγορά εδώ

  • ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΤΟΥ ΗΛΙΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΚΟΠΟΥΛΟΥ – ELSEWHERE  Η απεικόνιση μιας αόρατης πραγματικότητας

    ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΤΟΥ ΗΛΙΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΚΟΠΟΥΛΟΥ – ELSEWHERE Η απεικόνιση μιας αόρατης πραγματικότητας

    Το BOOZE Κ.Ο.Τ.Ε.Σ. φιλοξενεί την ατομική έκθεση φωτογραφίας του Ηλία Κωνσταντακόπουλου elsewhere (ΑΛΛΟΥ) (σε κάποιον άλλον τόπο_προς κάποιον άλλον τόπο) από την Τετάρτη 4 Οκτωβρίου έως την Τετάρτη 28 Οκτωβρίου 2023.

    Για τον Ηλία Κωνσταντακόπουλο, η φωτογραφία, πέρα από τη μοναδική της ικανότητα να παράγει «πιστά» δυσδιάστατα αντίγραφα της ορατής για τον άνθρωπο πραγματικότητας, μπορεί να δημιουργήσει εικόνες αισθητικής απόλαυσης και εμπειρίες που δεν αποτελούν κατ’ ανάγκη ρεαλιστικές αναπαραστάσεις.

    Η φωτογραφία του βασίζεται σε πρωτογενές υλικό «του ορατού», που, επεξεργασμένο ψηφιακά, οδηγεί την εικόνα σε φανταστικά πεδία, αποδίδοντας με προσωπικό τρόπο την απεικόνιση μιας αόρατης πραγματικότητας, με αποδέκτη το συναίσθημα του θεατή.

    Ο Ηλίας Κωνσταντακόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα το Νοέμβριο του 1956 και σπούδασε Βιολογία στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, καθώς και Σκηνοθεσία στη Σχολή Σταυράκου.

    Εργάστηκε ως διευθυντής φωτογραφίας στον κινηματογράφο και σχεδιαστής φωτισμού στο θέατρο. Επίσης, σχεδίασε το φωτισμό σε πολλούς μουσειακούς χώρους.

    Έχει εκθέσει δουλειά του φωτογραφίας μικτής τεχνικής στη Galerie ‘f’και στο Πνευματικό Κέντρο του Παλαιού Φαλήρου.

    Την έκθεση επιμελήθηκε η Χριστίνα Τζαμάλα.

    Εγκαίνια: Τετάρτη 4 Οκτωβρίου 2023, στις 19.00.

    Διάρκεια: Από 4 έως 18 Οκτωβρίου, καθημερινά, από 12.00 έως 20.00.

    Είσοδος ελεύθερη

    Χώρος: BOOZE Κ.Ο.Τ.Ε.Σ, 1ος όροφος, Κολοκοτρώνη 57 (μετρό Μοναστηράκι), Τ. 2114053733

  • Global Live Med 2023

    Global Live Med 2023

    Είσοδος ελεύθερη – Απαραίτητη η προκράτηση θέσης (ΕΔΩ)

    Μετά από μια πρωτοποριακή εναρκτήρια εκδήλωση τον Οκτώβριο του 2022, το Global Live Med επιστρέφει. Η ετήσια συνάντηση που διοργανώνει ο ομώνυμος μη κερδοσκοπικός οργανισμός με έδρα την Ελβετία, με διάθεση να φέρει κοντά επιστήμονες, επικεφαλής σημαντικών περιβαλλοντικών οργανισμών, κρατικών φορέων και καλλιτέχνες για την προώθηση των Στόχων Βιώσιμης Ανάπτυξης (SDGs) του Οργανισμού Ηνωμένων Εθνών γύρω από τη Μεσόγειο, σε τοπική αλλά και παγκόσμια κλίμακα (glocal), το Σάββατο 21 Οκτωβρίου θα βρίσκεται για δεύτερη συνεχή χρονιά στην Αθήνα. Μια ημερήσια γιορτή ευαισθητοποίησης, που φιλοδοξεί να εμπλουτίσει τον συλλογικό μας διάλογο και την κατανόηση του ρόλου της περιοχής της Μεσογείου στο παγκόσμιο οικοσύστημα αλλά και να απευθυνθεί στα άτομα και τις ομάδες με περιβαλλοντικές και κοινωνικές ανησυχίες αλλά και στην ευρύτερη κοινωνία.Με το ενδιαφέρον φέτος να εστιάζεται στους Στόχους Βιώσιμης Ανάπτυξης (SDGs) 11 (βιώσιμες πόλεις & κοινότητες), 14 (ζωή στο νερό) και 16 (ειρήνη, δικαιοσύνη & ισχυροί θεσμοί), το Global Live Med στήνει θεματικά πάνελ με κορυφαίους στο είδος τους ομιλητές από την ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου. Το Πάρκο Λιπασμάτων Δραπετσώνας γίνεται, από τις 11 π.μ. της 21ης Οκτωβρίου έως τα μεσάνυχτα της ίδιας ημέρας, η γέφυρα που θα ενώσει τη μεσογειακή κοινότητα με τον κόσμο, και μεταμορφώνεται σε μια πλατφόρμα ανάπτυξης ολιστικών προοπτικών που μπορούν να ενθαρρύνουν και να προωθήσουν την αλλαγή.Με ένα ενδιαφέρον μουσικό line up αλλά και workshops για παιδιά, installations και κουζίνες της κοινής μας θάλασσας, το Global Live Med 2023 έρχεται για να μετατρέψει το κινηματογραφικό τοπίο του Πολυχώρου των Λιπασμάτων σε ένα πολύχρωμο συμπεριληπτικό σκηνικό, καθώς γίνεται ο γιορτινός καμβάς για την κοινή μας κληρονομιά αλλά και για να μπορέσουμε να κοιτάξουμε προς το συλλογικό μέλλον της Μεσογείου με αισιοδοξία.Αναλυτικά το πρόγραμμαΗμέρα Διαλόγου και ΑρμονίαςΠάνελ 1: SDG 11 – «Μεσογειακή ραψωδία: Επανεξετάζοντας τις πόλεις μας» Με συντονίστρια τη βραβευμένη ποιήτρια και performer από την Παλαιστίνη Dana Dajani, το πρώτο πάνελ θα εμβαθύνει στις διασταυρώσεις της αστικής βιωσιμότητας, της κληρονομιάς και της περιεκτικότητας. Ανάμεσα στους ομιλητές θα είναι η Sabrina Kamili, πολιτιστική ακτιβίστρια από το Μαρόκο, και η Nelly Corbel, συν-ιδρύτρια του Lazord Foundation (Γαλλία).Πάνελ 2: SDG 14 – «Ζωή κάτω από (και πάνω από) το νερό»Με οικοδεσπότη τον Αλέξη Κατσαρό, Εκτελεστικό Διευθυντή στο Μεσογειακό Ινστιτούτο για τη Φύση και τον Άνθρωπο (MedIΝΑ), το πάνελ θα εστιάσει στις μοναδικές προκλήσεις διαχείρισης των υδάτων στην περιοχή της Μεσογείου. Μεταξύ των ομιλητών θα είναι η Νεφέλη Γκάλγκου, International Project Manager της «Εναλείας», και ο Mattia Battagion, Επικεφαλής Βιωσιμότητας στο Will Media (Ιταλία). Πάνελ 3: SDG 16 – «Ειρήνη, δικαιοσύνη και ισχυροί θεσμοί»Ο Στέφανος Βαλλιανάτος, Επικεφαλής του Ελληνικού Δικτύου του Ιδρύματος Anna Lindh, θα συντονίσει τη συζήτηση για την ειρήνη, τη δικαιοσύνη και τον ρόλο των ισχυρών θεσμών στην περιοχή της Μεσογείου. Μεταξύ των συμμετεχόντων θα είναι ο Refik Hodzic, δημοσιογράφος και ακτιβιστής από τη Βοσνία και Σύμβουλος Στρατηγικής στο Ευρωπαϊκό Ινστιτούτο για την Ειρήνη.Επιπλέον, η φετινή εκδήλωση περιλαμβάνει workshops για παιδιά, σε συνεργασία με το επιτυχημένο Bobos Festival, τα οποία θα συμπληρώσουν τον διάλογο και θα εμπνεύσουν τις νεαρότερες γενιές για δράσεις προς ένα βιώσιμο μέλλον.* Οι ομιλίες θα πραγματοποιηθούν στα ελληνικά και τα αγγλικά με ταυτόχρονη διερμηνεία.Το Global Live Med είναι και ένα μουσικό φεστιβάλ!Πιάνοντας το νήμα από την περσινή, επιτυχημένη διοργάνωση, το Global Live Med 2023 προτείνει επίσης ένα πλούσιο μουσικό line up, με ένα μαγευτικό σύνολο καλλιτεχνών που ενώνει τους ποικίλους ήχους της περιοχής της Μεσογείου: οι Μαροκινοί Sound of Mint, οι Βόσνιοι Divanhana, τα τρία αδέλφια-δεξιοτέχνες στο ούτι από την Παλαιστίνη Le Trio Joubran, η DJ Ipek από την Τουρκία και ο δικός μας Μιχάλης Χατζηγιάννης. Από τις συγκλονιστικές μουσικές ιστορίες της Παλαιστίνης και της Βοσνίας μέχρι τους σύγχρονους ήχους της Ελλάδας, το φετινό Global Live Med μας καλεί να ζήσουμε μια μουσική εμπειρία που ενσωματώνει την κοινή μας κληρονομιά, τους διαχρονικούς δεσμούς που ενώνουν τις ακτές της Μεσογείου.